Примерное время чтения: 4 минуты
33

Выставка «НЕ ЦАРСКОЕ ДЕЛО. Музыкальные традиции дома Романовых»

Фото: пресс-служба ГМЗ «Петергоф»
Санкт-Петербург, 23 октября - АиФ-Петербург.

Всю осень в Японском павильоне Большого Меншиковского дворца в Ораниенбауме работает совместная выставка музея-заповедника «Петергоф» и Российского национального музея музыки «НЕ ЦАРСКОЕ ДЕЛО. Музыкальные традиции дома Романовых XVII-XVIII веков» — первый проект в серии, посвященной четырехвековой музыкальной истории императорской династии.

«Самый музыкальный ансамбль „Петергофа“ — это Ораниенбаум. Именно здесь появился первый в России оперный зал, и на протяжении веков парк оставался центром притяжения для лучших композиторов и музыкантов своего времени. Поэтому наш новый проект с Российским национальным музеем музыки и уже традиционный фестиваль духовой музыки, который в этом году меняет локацию — это важная часть концепции развития этого ансамбля. Нам приятно видеть партнеров, которые разделяют наше стремление к популяризации живой музыки, и мы с удовольствием продолжим развивать эту тему вместе», — рассказал генеральный директор музея-заповедника «Петергоф» Роман Ковриков.

Фото: пресс-служба ГМЗ «Петергоф»

Выставка из серии «Не царское дело. Музыкальные традиции дома Романовых» — проект, посвященный малоизвестным страницам музыкальной истории России XVII–XVIII столетий. Название проекта полемизирует с расхожим представлением о том, что музыка была для монархов лишь забавой, «потехой». Между тем, именно представители дома Романовых на протяжении столетий определяли судьбу отечественной музыкальной культуры: учреждали придворные хоры и оркестры, основывали театры и учебные заведения, лично сочиняли музыку и собирали инструменты, покровительствовали композиторам и исполнителям.

Четыре раздела выставки прослеживают путь русской музыкальной культуры от сакральной тишины кремлевских соборов до блеска имперских театров, от одноголосного знаменного распева до многоголосия партесных концертов, от барабанного боя потешных полков до полонезов и оперных арий. За каждым поворотом этого пути — воля, вкус и личная страсть представителей династии Романовых, для которых музыка была не «царским делом», а делом всей жизни — и делом государственной важности. Экспозиция исследует разные грани музыкального жизни: церковную и государственную традицию, придворную культуру, личные увлечения монархов и связь с народными истоками. Сквозь эту призму зритель увидит, как сакральное звучание постепенно обретало светские формы, становясь одновременно и элементом идеологии, и источником эстетического наслаждения.

Фото: пресс-служба ГМЗ «Петергоф»

Выставка представляет более 100 предметов, некоторые из которых показываются публике впервые, и затрагивает время правления нескольких поколений правителей — от Михаила Федоровича до Павла I. Среди экспонатов: крыловидные гусли XIV века из Великого Новгорода, инструменты рогового оркестра XVIII столетия, продольная флейта, принадлежавшая альтисту и композитору Федору Дружинину, скрипка ХVII века работы неизвестного мастера школы Амати, которая до сих пор сохраняет свои игровые качества, уникальные нотные рукописи Д. С. Бортнянского — партитура Квинтета (рукописная копия, 1902) и Сборник духовных концертов (1806), портрет царя и самодержца всероссийского Михаила Федоровича гравера Иоганна Штенглина, фрагменты костюма императора Петра III, редчайший Ирмологий на крюковых нотах XVII века, копия кафтана барабанщика пехотного полка, барабан пехотный с чеканным гербом России и другие. Для посетителей выставка доступна с 30 августа до 30 ноября 2026 года.

Музеи-участники первой в цикле выставки: Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Музей истории военной формы одежды, филиал Федерального государственного бюджетного учреждения культуры и искусства «Центральный музей Вооруженных Сил Российской Федерации» Министерства обороны Российской Федерации.


В дни осенних школьных каникул музей-заповедник «Петергоф» подготовил на выставке специальную программу «Корона, скрипка и тайные знаки» для детей от 9 до 12 лет в рамках фестиваля «Детские дни». Школьники узнают, какую музыку слушали российские правители XVII–XVIII веков, как записывали мелодии до появления современной нотной системы и какие инструменты использовали придворные музыканты. Участники также смогут попробовать исполнить менуэт и создать звуковое сопровождение театральной постановки.

Оцените материал
Оставить комментарий (0)
Подписывайтесь на АиФ в  max MAX

Топ 5

Самое интересное в регионах