Романа Лиманского называют «королём цыганского романса» и серебряным голосом Петербурга. Его пением заслушивался Иван Краско, а Иосиф Кобзон говорил, что «после цыган на сцене делать нечего», потому что создать более динамичное и яркое представление другие не в силах.
О чём поёт современный цыган, почему от этих романсов теряли голову Пушкин и Шаляпин и какая связь между русскими рома и пирожками-расстегайчиками? Об этом и многом другом spb.aif.ru рассказали основатель Цыганского музыкального театра Роман Лиманский и арт-директор учреждения Елена Смокова.
Поехали к цыганам!
— Глядя на выступления вашего ансамбля, невольно думаешь, что музыка у цыган в крови. Как начался ваш творческий путь?
— Можно сказать, я с музыкой родился. Мои родители — артисты, циркачи. Мать была наездницей на лошадях, танцевала и пела, а отец жонглировал гирями. А вот мы со старшим братом больше в музыку пошли. Я приехал из Сызрани, Самарской области. Шесть лет был главным солистом ансамбля пограничных войск. Три года назад создали с Еленой свой Цыганский ансамбль, а сейчас — театр. За свою жизнь где только не успел поработать и попеть, но в итоге вернулся к родному, к цыганскому.
— Цыганский музыкальный театр — явление достаточно уникальное. Как возникла такая идея, и почему выбор пал на Петербург?
— В России за 70 лет возник только один национальный цыганский театр — «Ромэн» в Москве. Его создали при поддержке государства, и второго подобного театра до сих пор в России не появилось. В Петербурге эта тема была не раскрыта вообще. А ведь ещё Пушкин говорил: «Поехали к цыганам!» Это стало нашим девизом. Александр Сергеевич, как никто другой, воспел цыганское искусство, в XVIII–XIX веках им было повальное увлечение. Все поэты Серебряного века любили цыган, и даже Фёдор Шаляпин чуть не пропустил свой собственный концерт, потому что заслушался цыганским пением. Существует много интересных историй, легенд, связанных с этим временем. Поэтому я считаю, что рождение такого театра в Петербурге — это очень знаково. К сожалению, люди уже забыли, что такое роскошное цыганское искусство.
Душа, харизма и страсть
— Цыганские музыкальные спектакли — какие они? Что делает их такими яркими и незабываемыми, и какие сюжеты берутся за основу в ваших постановках?
— Душа и харизма, страсть — здесь переплетено всё вместе. Цыганское искусство представляет ярчайшую палитру — от беспредельной грусти до невероятного праздника — весь спектр эмоций от низов до самых верхов. У нас в ансамбле виртуозы: гитаристы, скрипачи, аккордеонисты, цимбалисты. Мы вплетаем какую-то историю, цыганскую легенду в популярные номера. Недавно была премьера спектакля «Варвара Панина. Цыганская легенда». История об удивительной, харизматичной певице, в которую был влюблён сам Николай II. На её концертах дамы падали в обморок. У неё был нетипичный для той эпохи очень низкий грудной голос. По её жизни мы сделали спектакль: воспоминания Паниной перемешиваются с музыкой, танцами и романсами того времени. Получается очень красиво. И в этом спектакле участвуют и наши детки цыганские, девочки 5–7 лет, и статусные зрелые артисты. Так мы показываем преемственность поколений. В какой-то момент Варвара Панина рвёт бумаги с воспоминаниями, выбрасывает их, а маленькая девочка собирает их бережно и говорит: «Теперь я Варвара Панина, теперь я буду петь».
Другой спектакль — об истории цыган на Руси. На них были гонения в Европе — они считались низшей кастой, разбойниками, бродягами. Первые таборы пересекли границу Российской империи в XVIII веке, и у нас в спектакле Екатерина II зачитывает указ, торжественно объявляя: «Цыганам в России быть». То, что мы делаем, — это именно петербургская цыганская манера. Мы показываем высокий статус цыганского искусства. Интеллигентного, достойного.
— В ваших спектаклях участвуют дети и взрослые. Получается, на сцену выходят целые артистические династии?
— Бывает, на театральных постановках собираются свыше 50 артистов. Это династии, где работают лицедеи от 5 до 65 лет. Сейчас наша задача, чтобы старики, которые помнят цыганские традиции, манеру игры на семиструнной гитаре, успели передать своё мастерство молодёжи. К великому сожалению, сегодня прервана гастрольная практика цыганских ансамблей. А новое поколение хочет не просто так для себя дома играть и петь на свадьбах — они стремятся, как их родители, поехать и показать себя миру. Поэтому наша задача — создать условия, в которых старожилы передадут свой опыт талантливой молодёжи.
И вот когда вся таборность собирается, у людей просто дух захватывает — настолько это всё красиво. У нас есть очень такой типажный, с бородой и усами, Алексей Синицын. У него уже более 15 внуков и правнуков. Он часто снимается в кино, пишет прекрасные стихи. Когда он на сцене, то выглядит как родоначальник династии — рядом с ним работают его дети, внучки, невестка, племянники.
Сарафанчик-расстегайчик
— Вы говорите о цыганских традициях, песнях, танцах, семиструнной гитаре. А что можете рассказать о цыганских промыслах или кухне? Было бы интересно попробовать традиционное цыганское блюдо.
— Цыгане в России делятся на несколько ветвей: русская рома, сэрвы, которые пришли из Словении, Хорватии, балканских стран, и котляры — старинная династия ремесленников, в прежние времена они делали котлы. Цыгане всегда были кузнецами, потому что их жизнь связана с лошадьми. Есть ещё ловари — высшее сословие цыган, среди них есть ювелиры, сейчас они чаще идут в шоу-бизнес. А русская рома — это романсы, песни и танцы.
Если говорить о блюдах, всё национальное делается на костре. Шутка. На самом деле, русская кухня — очень разнообразная, простая, вкусная и полезная. Цыгане в России с удовольствием просто перенимают эти рецепты. Расскажу одну легенду: в Москве работала цыганка Стеша в ресторане, и был у неё романс «Сарафанчик-расстегайчик». В то же самое время придумали пирожок, который сверху не до конца закрывают. Остаётся пространство небольшое, будто он расстёгнутый. И этот пирожок стали называть «расстегай». Считается, что он был назван в честь романса Стеши.
Кочевой театр
— Какие планы у Цыганского музыкального театра Романа Лиманского на будущее?
— В июне будет ровно год с момента выпуска первого музыкально-поэтического спектакля, тогда мы торжественно открыли в ДК «Московский» именно цыганский театр. Да, мы кочуем по разным площадкам, у нас нет пока своего собственного помещения, но за это время мы создали порядка пяти разных музыкально-поэтических спектаклей — помимо просто концертных программ. Год назад провели в Петербурге Всероссийский фестиваль цыганского искусства и культуры под названием «Хрустальная мониста». К нам приезжали ведущие исполнители: представительница старинной династии Жанна Полякова и Диана Савельева — единственная в мире цыганская исполнительница роли Эсмеральды в мюзикле «Нотр-Дам-де-Пари». Следующий фестиваль будем делать зи a64 мой. И в гастроли по разным городам очень хотим поехать, потому что эта цыганская кибитка должна продолжать свой прекрасный путь.
— У вас есть своя кибитка? И думали ли вы о гастролях за рубежом?
— Кибитка у нас есть только виртуальная. Хотелось бы, конечно, поездить ещё по другим странам. Китайцам, думаем, наше творчество очень понравится, потому что ещё до пандемии давали по пять концертов в день на больших площадках для иностранных туристов. Там как раз и китайцы в большом количестве присутствовали. И все были в восторге.
— Роман, вы часто используете в афишах и анонсах фразу «О чём поёт цыган». Сейчас у вас в планах запись новых авторских песен. Кто их пишет, и о чём поёт современный цыган?
— Любовь, дружба, братство — ничего не поменялось. Ценности остались те же самые. Приносят нам две новых песни, а они все про гитары. Часто бывает, что нам просто тексты кто-то дарит: «Хочу, чтобы вы спели песню». Все думают, что если цыган, то надо текст про коней дать, гитары, поля... Поэтому таких песен большинство. Некоторые композиции с друзьями совместно делаю. Потому что так, как сам я раньше писал, сейчас уже не пишется.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
