Театр-фестиваль «Балтийский дом» давно стал проводником русской культуры за рубежом и сегодня многое делает для подготовки артистов, работающих в странах СНГ.
На его площадке уже четверть века проводится знаменитый международный фестиваль «Встречи в России». В 2023 году на юбилейный XXV под крышей «Балтийского дома» собрались ведущие театральные коллективы из 10 стран – Казахстана, Азербайджана, Таджикистана, Армении, Туркменистана, Абхазии, Киргизии, Узбекистана, Белоруссии и России.
Какая помощь сегодня нужна русским театрам за границей? Как нашу классику ставят в Армении и Таджикистане? Какие замыслы уже реализованы и что в перспективе? Об этом «АиФ-Петербург» рассказал генеральный директор Театра-фестиваля «Балтийский дом», заслуженный деятель искусств России Сергей Шуб.
«Снегурочка. Не сказка»
Елена Данилевич, SPB.AIF.RU: Сергей Григорьевич, именно в «Балтийском доме» в текущем году официально был дан старт национальному проекту «Санкт-Петербург – Культурная столица Содружества Независимых Государств». А как начиналась эта работа?
Сергей Шуб: Мы гордимся, что на площадке нашего театра городу был присвоен столь высокий статус. Стать на целый год Культурной столицей не только России, но и всего Содружества – большая честь и ответственность. Петербург имеет полное право так называться. В городе работает около 800 музеев, театров, библиотек, выставочных и концертных залов, сосредоточены свыше десяти тысяч объектов наследия. В год проходит более 25 тысяч мероприятий, связанных с культурой, духовными ценностями. Хотя, знаете, все обозначения условны. Наш город с его архитектурой, историей, неповторимой аурой – всегда был и остаётся культурной столицей. И сегодня есть возможность ещё раз это подчеркнуть, показать его богатство и широкие возможности.
– На сцене «Балтийского дома» уже много лет проводится Международный фестиваль русских театров «Встречи в России». Чем отличался нынешний сезон?
– Форум текущего года посвящался 200-летию со дня рождения Александра Николаевича Островского, поэтому главный акцент был сделан на произведения великого русского драматурга. Также программа фестиваля включала постановки по произведениям других русских классиков. Так, спектакль «Гроза» Национального русского театра драмы им. Ч. Айтматова (Киргизия), «Банкрот, или Свои люди – сочтёмся» Академического русского драматического театра Узбекистана были созданы в традициях русского психологического театра. А постановки «Снегурочка. Не сказка» Русского театра драмы им. Михаила Лермонтова (Казахстан), «Маскарад» Азербайджанского академического русского драматического театра им. Самеда Вургуна решены с учётом современных форм.
– Вы сказали, что впервые за четверть века в фестивале принял участие Туркменистан.
– Эту страну представлял Молодёжный театр «АртИст». Коллектив показал спектакль по пьесе Островского «Доходное место» в постановке Мекана Джумабаева.
А вот Государственный русский театр драмы им. Ф. А. Искандера (Абхазия) – напротив, частый гость фестиваля и хорошо знаком завсегдатаям «Встреч в России». В этом году он показал несколько своих спектаклей по произведениям классической литературы: «Красавец мужчина» по пьесе А. Н. Островского в постановке Ирины Дрёмовой, «Софичка» по повести Ф. Искандера (режиссёр Елена Одинцова) и «Радость вопреки всему» по произведениям Лорки от режиссёра Марии Романовой.
Связи в культуре – шире границ
– На фестивале было и немало премьер. Какие шедевры русской классики авторы из СНГ взяли для нового прочтения?
– Все произведения нам знакомы. Так, русский драматический театр им. В. В. Маяковского (Таджикистан) показал спектакль «За чем пойдёшь, то и найдёшь». Белорусский академический театр юного зрителя в постановке молодого режиссёра Ксении Самодуровой по-новому сумел взглянуть на «Пиковую даму». А русский драматический театр им. К. С. Станиславского из Армении выбрал для премьеры «Женитьбу Бальзаминова» (постановка художественного руководителя театра Карена Нерсисяна).
Завершился фестиваль спектаклем «Наливные яблоки» режиссёра Сергея Бобровского. Это работа Донецкого академического музыкально-драматического театра им. М. М. Бровуна (ДНР) по пьесе А. Н. Островского «Правда – хорошо, а счастье лучше».
– При этом форум «Встречи в России» не только представляет лучшие спектакли, но и является профессиональной дискуссионной площадкой. Какие проблемы выносятся на обсуждение?
– Прежде всего, актуальные вопросы развития русскоязычного театрального искусства, знакомство с современной драматургией. Устраиваем и «ярмарки молодых режиссёров», где показываем представителям зарубежных театров этюды начинающих петербургских мастеров. Также у нас есть проект «Театральные мастерские», когда режиссёры из Петербурга ставят спектакли в других республиках. Эту идею мы реализуем при поддержке городского комитета по внешним связям. Недавно известный петербургский режиссёр Игорь Коняев поставил «Капитанскую дочку» в Баку. В этом и есть миссия русских театров – пропагандировать нашу национальную культуру. Показывать её и продвигать как часть мировой цивилизации.
Эта идея встречает широкий отклик, и наш фестиваль находится в постоянном развитии. Такие встречи – хорошая база для объединения соотечественников, расширения горизонтов, наращивания деловых и творческих контактов. Всё вместе повышает интерес к неисчерпаемому богатству русского театрального искусства и помогает бережно сохранять традиции.
Русская школа сохраняется
– Когда театр получил название «Балтийский дом», предполагалось, что он станет домом и для театров стран Балтии, соседей по Балтийскому морю, ранее входивших в Советский Союз. Сегодня ситуация непростая, однако вы контакт не теряете. Как чувствуют себя русские театры в Прибалтике?
– Обстановка сложная, но связи в культуре, отношения между людьми шире границ. В Русском театре в Таллине, например, долгое время сохранялись исторические традиции русской театральной школы. Конечно, жаль, что сейчас общение прервано.
– Сегодня за Западе стремятся отделить нашу культуру от мировой. А некоторые артисты уезжают и пытаются работать как раз в театрах Прибалтики. Как вы к этому относитесь?
– Каждый человек имеет право на выбор. Он владелец своей судьбы, но должен знать, что за свои поступки он будет отвечать сам. Поэтому, с одной стороны, не оспариваю и уважаю мнение каждого, с другой – надо понимать и позицию государства, которое вправе принять ответные меры.
А если некоторым они кажутся слишком жёсткими, то в сложной ситуации не всегда удаётся действовать по правилам классического поединка, проявляя постоянную лояльность и гуманность.
Что касается попытки отделить нашу культуру от мировой – она обречена на провал. Россия всегда была, есть и будет частью мировой культуры. Так же, как и мир невозможен без Пушкина, Достоевского, Чайковского, Стравинского, Дягилева и т. д. Об этом говорит и популярность фестиваля «Встречи в России». Люди во всём мире тяготеют к общению, живут в общем культурном пространстве, и, несмотря на возникающие проблемы, продолжают сохранять единство территории театра. Сейчас мы уже готовим «Встречи-2024» и уверены – в следующем году к нам присоединятся новые театры и, надеемся, вернутся старые друзья.
Кстати: четверть века – вместе
В 2017 году была учреждена Ассоциация деятелей русских театров зарубежья, которая сегодня объединяет более 145 деятелей из 40 стран. Важным событием фестиваля стала IV Международная конференция «Русский театр за рубежом как институт русской культуры», которая прошла в рамках деятельности Ассоциации. В её работе приняли участие ведущие театральные деятели, практики и теоретики русскоязычного театра за рубежом. Также в Межпарламентской Ассамблее государств-участников СНГ, штаб-квартира которой находится в Санкт-Петербурге, состоялось пленарное заседание «Международный фестиваль русских театров «Встречи в России». 25 лет вместе».
Проект реализован на средства гранта Санкт-Петербурга.
