Максим Блинов недавно получил премию «Прорыв» как лучший молодой артист Петербурга за моноспектакль «Записки юного врача» по ранним рассказам Булгакова в театре «Мастерская».
Как работают мастера
- Максим, эта работа стала для вас счастливой, вы ведь собрали урожай призов: фестивалей «Solo», «Монокль», Пушкинского театрального, получили «Золотой софит», а также стали номинантом «Золотой маски» - высшей театральной премии России. Как вы увлеклись Булгаковым?
- Очень люблю Булгакова, но открыл его для себя уже взрослым, потому что школьные потуги на вдумчивое чтение литературы были безуспешными. Даже в институте чтение отходило на второй план. А потом высвободилось много времени: вот тут-то ночами зачитывался классикой, заново её для себя открывал. А что касается истории с «Записками»... У меня прабабушка, бабушка, мама врачи. Сестра заканчивает медицинский университет. В этих рассказах увидел много близкого, ведь на подобные темы иногда говорили у нас дома. И потихонечку сложилось понимание, как это можно сделать в театре. Обратился к своему учителю Григорию Михайловичу Козлову. И это было огромное счастье, когда он обрадовался материалу и начал курировать работу.
- Вот уже несколько лет вы играете не только в петербургской «Мастерской», но и столичном МХТ имени Чехова. А как на это смотрит Григорий Михайлович?
- Он никогда нас не ограничивал, давал возможность искать, пробовать, ошибаться, самим нащупывать свой «путь в искусстве». После окончания Академии мне было интересно поехать в Москву. Тем более что в МХТ работают много замечательных и всеми любимых артистов.
- Вы играете на одной сцене с нашими земляками - Пореченковым, Хабенским, Трухиным. Сложились какие-то особые отношения?
- Это прекрасные артисты. Мне повезло, что встречался с ними в работе. С Михаилом Пореченковым я снимался в сериале «Куприн». Умный, отзывчивый и очень добрый человек. А Константина Хабенского сейчас уже невозможно оценивать только как артиста, он ведёт масштабную благотворительную деятельность. Это важный человеческий пример.
Молодым нужна поддержка
- В Москве театральная жизнь больше насыщена экспериментами и поисками, чем в Петербурге?
- Начнём с того, что даже по числу жителей Москва в два раза больше, чем Петербург. В таком мегаполисе и театральная жизнь интенсивнее, больше разных видов творчества, проб, заблуждений, находок.
- Согласны, что именно из-за экспериментов, за которыми порой кроме желания «выпендриться» ничего не стоит, говорят о падении отечественной культуры?
- У меня иное мнение. Я вижу добрые человеческие проявления и в современной драматургии, и в театре, и в литературе. Надеюсь, что идут хорошие времена. Молодые люди думают о будущем, но не забывают и сегодняшний день. Главное - работают, а эксперименты свойственны молодёжи. И ещё мне кажется, что через искания люди всё равно придут к каким-то основополагающим вещам, к пониманию жизни, которое несут в себе столпы отечественной культуры - Пушкин, Достоевский, Толстой…
- У вас за спиной более десяти фильмов и даже награда «За лучшую мужскую роль» в короткометражке «Сань, тебе Лена звонила» на кинофестивале молодых кинематографистов «Осеньфест». Чем интересна работа с начинающими кинематографистами?
- Среди них есть много талантливых людей, создающих некоммерческие фильмы. Есть и режиссёры, и сценаристы, способные на важные высказывания посредством своего творчества. Всё это очень интересно, но, к сожалению, мало таких произведений доходит до широкой аудитории. В стране не существует системы культивирования молодых талантов, а им нужна поддержка!
«Загнать себя в тиски». Актер Лысенков о театре и спорах с режиссером 
Иван Краско: «Глупый умного не сыграет»