РГИСИ на Моховой, 34, — это не просто здание с историей. Это место, где прямо сейчас, в эту минуту, кто-то репетирует роль, кто-то учится падать со сцены, а кто-то уже готовится стать новой звездой. Заглянем за кулисы главной театральной школы страны — и посмотрим, как она умудряется оставаться молодой уже почти два с половиной века.
Чем дышит история
В этих стенах когда-то репетировал тот, кому суждено было стать д’Артаньяном. Здесь впервые выходил на сцену будущий великий комик, тот самый, чьи монологи знала наизусть вся страна. Здесь складывал свои первые режиссёрские этюды человек, чьё имя теперь известно каждому, кто хоть раз держал в руках театральный бинокль.
Стоит лишь пройти мимо дома на Моховой, 34, — и кажется, что само здание дышит историей. Только она сама дышит не тишиной музейных залов, не запахом старой бумаги и пыли. Она дышит голосами. Кто-то зубрит роль перед экзаменом — слышно, как слова срываются с губ и тут же возвращаются обратно, чтобы закрепиться в памяти. Кто-то сражается на сценических шпагах — звон металла разносится по коридорам, кажется, что здесь идёт настоящий бой. А где-то слышится смех — громкий, искренний, студенческий.
Российскому государственному институту сценических искусств — 245 лет. И за этой круглой датой не просто цифры, юбилейная дата, которую отметили и забыли. За ней — целая жизнь, растянувшаяся на два с половиной столетия. Жизнь, которая продолжается прямо сейчас, в эту самую секунду, пока вы читаете эти строки.
От танцевального класса до главной сцены
Самый старый театральный вуз страны появился задолго до того, как обосновался на Моховой. Это вообще смешно, если подумать: когда институт только начинался, ещё не было ни Чехова, ни Станиславского, ни Немировича-Данченко. Театр был другим. И учили драматическому искусству по-другому.
Начали же учить ему в 1779 году при Балетном училище. Просто начали — без помпы, торжественных речей. И уже потом знаменитый актёр Иван Дмитревский открыл Драматическую школу. Тогда, конечно, никто и представить не мог, что со временем скромные классы превратятся в крупнейший в Европе учебный центр сценических искусств. И что через двести лет в этих стенах станут учиться студенты из десятков стран, а выпускников будут знать на всех континентах.
В XIX веке это заведение носило название Санкт-Петербургского Императорского театрального училища. Звучит гордо. Почти как титул. После революции, по решению Луначарского — того самого, первого наркома просвещения, который и сам любил театр, — появилась Школа актёрского мастерства. А потом названия менялись с завидной регулярностью: Институт сценических искусств, Техникум сценических искусств, Центральное театральное училище.
Сегодня он называется Российским государственным институтом сценических искусств. Вывески менялись, таблички перевешивали, документы переоформляли. А суть оставалась прежней. Здесь всегда готовили тех, кто потом становился гордостью отечественной сцены. И, судя по всему, будут готовить ещё долго.
В чём секрет?
Сейчас в институте восемь факультетов и 18 кафедр. Учатся больше трёх с половиной тыс. студентов — не только из России, но и других государств. Китай, Корея, страны Европы и Латинской Америки. Теория здесь, конечно, есть — куда без неё. Но без практики никуда. Театр, как известно, любит живое дело. Он не про рассуждения о том, как надо играть. Он про само действие.
В чём секрет петербургской театральной школы? В учебниках его не найдёшь. Не вычитаешь в методичках, не вызубришь к экзамену. Его передают от мастера к ученику. От поколения к поколению. Из уст в уста. Не как информацию — как ощущение. Как пульс, который бьётся в одной частоте и у тех, кто учит, и у тех, кто учится.
Ректор РГИСИ Наталья Пахомова часто вспоминает слова австрийского композитора Густава Малера. Тот сказал когда-то: «Традиция — это передача огня, а не поклонение пеплу». И Наталья добавляет от себя: «Наши мастера веками передают ученикам из уст в уста не только величайшие традиции, но и огонь собственной души». И это не громкие слова. Это то, что происходит каждый день в маленьких аудиториях и больших залах на Моховой.
Именно поэтому институт не превращается в музей. Потому что огонь не может стоять на месте. Он либо горит, либо гаснет. А здесь он горит. И будет гореть, пока есть те, кто готов его передать дальше.
Звёздный выпуск
Кого только не видели эти стены! Выдающихся выпускников института можно перечислять бесконечно. И это не преувеличение.
Аркадий Райкин и Георгий Жжёнов, Николай Черкасов и Николай Симонов, Нина Ургант и Зинаида Шарко, Алиса Фрейндлих и Сергей Юрский, Марина Неёлова и Алексей Герман, Наталья Тенякова и Михаил Боярский, Лариса Гузеева и Дмитрий Нагиев, Олег Погудин и Елена Воробей, Юрий Гальцев и Константин Хабенский, Елизавета Боярская и Данила Козловский.
Каждый из них когда-то впервые переступил порог института на Моховой. Робким абитуриентом, который сжимал в руках папку с документами и смотрел на массивные двери с надеждой и страхом. И ушёл отсюда другим. Готовым артистом. Человеком, способным покорять большие сцены, собирать залы, заставлять зрителей плакать и смеяться.
И сегодня здесь зажигают новые звёзды. Здесь можно увидеть будущую звезду до того, как о ней заговорит вся страна. Потому что они уже здесь. Они репетируют, спорят, падают, встают и снова репетируют. И когда-нибудь — через год, через пять, через десять — их будут узнавать на улицах.
Новое дыхание
РГИСИ давно вырос из своего исторического адреса. Буквально. Физически здесь уже не помещаются. И сегодня у института три филиала — в Кемерове, Калининграде и Владивостоке. Это часть большого национального проекта «Культура», в рамках которого по стране создаются культурно-образовательные кластеры.
Затея, прямо скажем, стоящая. Ребята из регионов получают возможность учиться театральному делу, не уезжая за тысячи километров от дома. Не надо собирать чемоданы, прощаться с семьёй, брать кредиты на съёмное жильё. Всё можно делать там, где ты родился и вырос. А потом — выходить на сцену уже готовым артистом.
Ну а само здание на Моховой, 34, — это отдельная история. Бывший особняк Надежды Безобразовой, возведённый в 1902–1904 годах. Красивый, солидный, почти дворцовый. С 1928-го здесь располагается театральный институт. За почти сто лет эти стены стали родными для тысяч людей — актёров, режиссёров, художников, театроведов. Они входили сюда студентами — и выходили мастерами.
«Театральный институт на Моховой — место, где традиции уважают, но при этом чутко ловят всё новое в искусстве, — говорит Наталья Пахомова. — Здесь растят специалистов, которые мыслят современно и создают искусство, нужное сегодняшнему зрителю». И это не рекламный слоган. Это правда.
245 лет — возраст почтенный, а для учебного заведения — почти вечность. Но когда заходишь во дворы РГИСИ и видишь, как студенты прямо на улице репетируют этюды, тренируют баланс с палками или раскладывают пасьянсы в воздухе — не с экранов смартфонов, а вживую, для себя и прохожих, — понимаешь: здесь не хранят историю под стеклом . Здесь её проживают каждый день.
И пока юные актёры осваивают сценические шпаги, а режиссёры спорят о том, как должен звучать мюзикл по Уэллсу, традиция не обрывается. Она не застывает в музейной витрине. Она просто находит новую форму. Новый голос. Новое дыхание. И так будет всегда — пока есть те, кто готов передавать огонь. А не пепел.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
