Примерное время чтения: 10 минут
6953

«Воплощение радости». 7 знаменитых картин художника Константина Коровина

Портрет Константина Коровина работы Валентина Серова, 1891 год (из коллекции И. А. Морозова)
Портрет Константина Коровина работы Валентина Серова, 1891 год (из коллекции И. А. Морозова) Commons.wikimedia.org

Выдающийся художник, один из начинателей русского импрессионизма Константин Коровин появился на свет 155 лет назад – 5 декабря 1861 года.

Мастер, писавший потрясающие северные и южные пейзажи, романтичные виды французской столицы, в каждой своей работе старался передать всю красоту мироздания. «Живопись Коровина – образное воплощение счастья живописца и радости жизни. Его манили и ему улыбались все краски мира», – так говорил о нем мастер пейзажа Константин Юон.

SPB.AIF.RU вспомнил пять известных работ Константина Коровина, навсегда вписавшего свое имя в историю отечественного искусства.

«Зимой» (1894)

Будущий художник появился на свет в зажиточной купеческой семье старообрядцев, впоследствии обедневшей. Коровин с детства рос в окружении мастеров кисти, гостивших в доме его отца. Благодаря знакомству с живописцами мальчик сумел выбрать будущее призвание. 14-летним Константин Коровин поступил в архитектурное отделение живописи, где учился у Василия Поленова и Алексея Саврасова. Из-за скудного достатка семьи юному художнику даже пришлось подрабатывать уроками рисования. Молодой живописец под влиянием Саврасова пристрастился к пейзажу – первые картины дают представление о том, как тонко художник воспринимал природу.

В Петербург же Коровин попал чуть позднее. Он поступил в Академию художеств для завершения образования, но быстро разочаровался в методах преподавания и ушел оттуда через три месяца.

В 1894-1895 годах Коровин написал ряд пейзажей, написанных под впечатлением путешествия на север России и в Скандинавские страны вместе с Валентином Серовым. Одной из таких работ принято считать «Зимой». Зритель видит обычный зимний пейзаж. Со двора бревенчатого дома приготовился выехать в санях крестьянин. За домом – безбрежная даль полей и лесов. Сочетание серо-голубых и сиренево-серых тонов делает картину цельной и гармоничной.

В 1899 году эту работу под названием «Зима» экспонировали на шестой выставке Московского товарищества художников. Спустя еще некоторое время ее приобрел у Коровина Совет Третьяковской галереи.

Картина «Зимой». Третьяковская галерея.
Картина «Зимой». Третьяковская галерея. Фото: www.globallookpress.com

«Геммерфест. Северное сияние» (1895)

В программе северного путешествия художника значилось и посещение городка Геммерфест в Норвегии – его относят к числу самых северных точек материка. Именно здесь мастеру удалось уловить красоту и самобытность края земли. Так была создана знаменитая картина «Геммерфест. Северное сияние» – она стала своеобразным обобщением северных этюдов живописца.

Коровину удалось передать здесь особую суровость и безжизненную атмосферу тех земель. На картине изображена гавань самого северного города Норвегии и всей Европы. Необычный вытянутый формат холста перекликается с вытянутыми шпилями построек и мачт, с темными вертикальными полосами неба, что создает мистическое ощущение «двоемирия», свойственного для символизма. Зритель может в полной степени насладиться разными сторонами дарования русского живописца.

Сегодня картина «Геммерфест. Северное сияние» является частью собрания Государственной Третьяковской галереи.

Картина «Геммерфест. Северное сияние». Третьяковская галерея.
Картина «Геммерфест. Северное сияние». Третьяковская галерея. Фото: Commons.wikimedia.org

«В лодке» (1888)

Летом 1888 года художник принял приглашение от своего учителя Василия Поленова и его супруги погостить у них на даче, расположенной у реки Клязьма. Их мастер в дальнейшем и попросил позировать для своей новой работы. Только героями картины в итоге стали сам Коровин и свояченица Поленова – молодая художница Мария Якунчикова.

Работу «В лодке» сегодня считают одной из самых значительных у Коровина. Она близка к теме французского импрессионизма – изображает связь природы и человека.

Вероятно, Коровин при написании картины был вдохновлен одноименным полотном Эдуарда Мане, написанным на 12 лет ранее.

Картина «В лодке». Третьяковская галерея.
Картина «В лодке». Третьяковская галерея. Фото: Commons.wikimedia.org

«У балкона. Испанки Леонора и Ампара» (1888-1889)

Исследовательские путешествия художника продолжились уже в Испании. В Валенсии Коровин начал одну из своих самых известных работ, которая позднее была закончена в Москве.

Сам Коровин вспоминал впоследствии, что попросил швейцара найти ему модель-испанку. Мужчина привел двух молодых девушек – Ампару и Леонору. Художник попросил их постоять у окна и начал писать портрет. От денег испанки отказались, тогда живописец отблагодарил их покупкой обуви и китайского шелка.

Коровин уделил здесь особое внимание игре оттенков и света. Вместе с легкими, скользящими мазками, выполненными в импрессионистском стиле, также просматривается декоративность, свойственная модерну.

В 1889 году Коровин дебютировал с полотном «У балкона» на выставке передвижников, а позднее удостоился золотой медали в рамках русской экспозиции на Всемирной выставке в Париже. Это способствовало европейской и мировой известности художника.

Картина «У балкона. Испанки Леонора и Ампара». Третьяковская галерея.
Картина «У балкона. Испанки Леонора и Ампара». Третьяковская галерея. Фото: www.globallookpress.com

«Парижское кафе» (1890-е)

В 1890-х годах живописец посещает Париж, где вдохновляется импрессионизмом. Он неоднократно запечатлел в своих работах уютные уголки кафе французской столицы. Эти полотна свидетельствуют о последовательном развитии импрессионистической живописи в творчестве Коровина.

Мастер изображает кафе в утреннюю пору. Посетителей еще немного, а лучи солнца не успели утратить серебряный оттенок, в котором утопают все предметы, весь окружающий мир. Столики, улица, люди – все это теряет контуры, слегка расплывается.

Этюды «Парижские кафе» являются достойными образцами творчества Коровина, радуя поклонников его таланта. Работа сегодня выставляется в Третьяковской галерее.

Картина «Парижское кафе». Третьяковская галерея.
Картина «Парижское кафе». Третьяковская галерея. Фото: репродукция

«Федор Шаляпин» (1911)

Портрет знаменитого певца Федора Шаляпина был блестяще выполнен Коровиным в начале 1900-х. Мастер передал расслабленную позу отдыхающего артиста в небрежной технике. Художник хотел запечатлеть для зрителя светлые эмоции, который в жизни певец дарил всем окружающим.

Портрет был написан в одной из гостиниц Франции. За границей Коровин лечился, а Шаляпин прибыл вслед за художником, с которым дружил. В один из таких визитов и началось создание картины. Зритель видит стоящую на столе бутылку вина и бокалы, вместе с красочным букетом цветов восседает Шаляпин. Вся его поза говорит о том, что певец полон сил и творческой энергии.

Шаляпин был в восторге от портрета, но Коровин впоследствии продал полотно коллекционеру. Существует версия, что певец из-за этого затаил обиду на мастера, хотя сам герой полотна это отрицал.

Картина «Федор Шаляпин». Русский музей.
Картина «Федор Шаляпин». Русский музей. Фото: www.globallookpress.com

«Пристань в Гурзуфе» (1914)

Отдельно в творческой биографии Коровина стоит тема Крыма. Художник приобрел участок на берегу Гурзуфского залива, где сумел построить себе добротную двухэтажную виллу. К тому же здание было сделано по его собственному проекту.

Картина «Пристань в Гурзуфе» стала одной из самых ярких полотен, посвященных живописному краю на Черном море. Возможно, Коровин искал в этой работе спокойствие и утешение после несчастного случая с его младшим сыном, угодившим под трамвай. Живописец сильно переживал трагедию, лишившую ребенка ног. Гурзуфский залив стал для Коровина местом, где можно было черпать силы.

Возможно, уходом от проблем объясняется яркая палитра полотна, пронизанная светом и оптимизмом. Это жизнеутверждающая песнь знойной южной природе – торжественной и многокрасочной.

Картину можно увидеть в Государственном Русском музее в Петербурге.

Картина «Пристань в Гурзуфе». Русский музей.
Картина «Пристань в Гурзуфе». Русский музей. Фото: репродукция
Оцените материал
Оставить комментарий (0)

Также вам может быть интересно


Топ 5


Самое интересное в регионах