О Вере Комиссаржевской неизменно говорят — великая актриса. Её имя стало символом нового театра XX века, служения сцене как высокой миссии. Однако путь к признанию был тернист, а глубокую проникновенность образов она черпала в личных драмах. Почему всемирная слава не принесла ей счастья? Отчего в жизни знаменитую «чайку» постоянно преследовали личные кризисы? Подробности — материале spb.aif.ru.
Попала в «сумасшедший дом»
Вера Фёдоровна родилась 8 ноября 1864 года в семье, где все было связано с искусством. Отец — оперный певец, солист Мариинского и Большого театров, мать — известная пианистка. В доме музицировали, часто ставили небольшие спектакли, поэтому не удивительно, что талантливая девочка с детства мечтала о сцене. Но судьба приготовила ей непростой путь.
Сначала любимый отец ушёл к другой женщине и уехал в Москву. Чтобы спасти семью от финансовых трудностей, Вера вышла замуж за обеспеченного человека — графа и художника Владимира Муравьёва. Однако брак принёс лишь моральные потрясения. Через короткое время муж на глазах у всех завёл роман с её родной сестрой Надеждой, на которой впоследствии женился. Начались постоянные ссоры, а затем мучительный развод, который привёл Комиссаржевскую к нервному срыву. Всё это закончилось тем, что она месяц провела в психиатрической клинике.
«Тогда случилось со мной что-то ужасное. Я сошла с ума и была в сумасшедшем доме целый месяц», — спустя годы вспоминала актриса.
Впоследствии она еще дважды пыталась построить свою личную жизнь, но оба раза неудачно. Выход, по совету врачей, она стала искать в глубоком погружении в работу и выбрала для этого театральные подмостки. В 1891 году в Санкт-Петербурге 27-летняя Вера Комиссаржевская впервые выступила на любительской сцене в Морском собрании Флотского экипажа в роли Зины (пьеса «Горящие письма»). Не побоялась и поехать в провинцию. В 1893–1896 годах актриса играла в Новочеркасске и Вильно, создав около 60 ролей. Именно там публика заметила её редкий дар, а критики писали, что актриса «играет не по шаблону». На сцену она привносила «нерв, абсолютную правду чувств и глубокое сопереживание своим героиням».
Почему провалилась «Чайка»?
Но настоящий триумф ждал, когда она поступила в труппу императорского Александринского театра. Здесь, после роли Ларисы в «Бесприданнице», к ней пришёл первый большой успех. Ну а вскоре произошла встреча, которая многое изменила в её жизни. Комиссаржевская знакомится с Антоном Чеховым. Начинаются репетиции его пьесы «Чайка», где они подолгу обсуждают глубокий и трагичный образ Нины.
Казалось, успех обеспечен, но премьера принесла глубокое разочарование. Постановка с треском провалилась. Зрители не поняли сюжета и с шумом покидали зал, не досмотрев спектакль. Но с этого времени зародилась искренняя дружба между Чеховым и актрисой, которая продолжалась всю жизнь.
«Никто так верно, так правдиво и так глубоко не понимал меня... Комиссаржевская так играет Нину, словно была в моей душе, подслушала мои интонации», — говорил Антон Павлович.
Вскоре «Чайка» стала одной из главных пьес российского театра, а о Комиссаржевской стали писать восторженные статьи и даже книги. Зрители шли на Комиссаржевскую, которая буквально проживала каждую роль, обнажала душу. Такой подход вызывал восторг публики, его считали новым искусством, а яркую, непохожую на других актрису зрители, особенно галёрка, «заваливали» цветами. Талант молодой звезды признала даже открыто с ней соперничающая прима Александринского театра Мария Савина.
Но Вере Фёдоровне уже было мало стен одного, пусть и прославленного театра. Комиссаржевская решилась на смелый шаг: она отправилась на гастроли по стране, чтобы собрать средства для собственного коллектива. Это удалось. 15 сентября 1904 года она открыла в здании Пассажа в Петербурге свой Драматический театр. Затем сделала ещё один смелый шаг. В 1906 году пригласила главным режиссером молодого, радикального экспериментатора Всеволода Мейерхольда.
Начался период поисков, театрального символизма. Ставились пьесы Метерлинка, Ибсена, Гнедича, Блока, что вызывало большие споры. Мейерхольд стремился к условности, плоскости и ритму, в то время как Комиссаржевской были близки психология и эмоции. Публика, голосующая рублём, тоже осталась далека от новомодных перформансов, и театр оказался на грани разорения. В итоге этот творческий конфликт закончился разрывом. И хотя в 1907 году Мейерхольд покинул труппу Комиссаржевской, сам эксперимент вошел в золотой фонд истории мирового театрального авангарда.
Человек совести
Но Вера Фёдоровна была не только великой актрисой. Часто её называли «человеком обостренной совести». Во время событий 1905–1907 годов она открыто поддерживала студентов и рабочих, отдавала сборы от спектаклей на дело революции. Так на средства от ее выступлений подпольщики купили оборудование для бакинской типографии, где печатались листовки и прокламации. Власть знала о её взглядах. Актриса находилась под негласным надзором, но свою гражданскую позицию не изменила.
В 1908 году Вера Комиссаржевская отправилась на гастроли в США. Несмотря на восторженные отзывы о её игре, поездка обернулась для театра финансовыми потерями. А когда вернулась, снова стала вынашивать грандиозный замысел — открыть первую в России театральную школу для молодежи, где искусство преподавалось бы по-новому. Для этого нужны были средства, и она снова едет на гастроли, на этот раз в Сибирь и Среднюю Азию. Они стали последними в её жизни. В Ташкенте актриса заболела черной оспой. Уже без сил она вышла в спектакле «Бой бабочек» — в роли, с которой началась её работа в Александринском театре. Болезнь протекала стремительно и тяжело, и 10 (23) февраля 1910 года Веры Фёдоровны не стало. Ей было всего 45 лет.
Это известие потрясло Россию. Тысячи людей восприняли потерю как личную трагедию, национальное бедствие. Гроб с ее телом везли из Ташкента в Петербург под непрерывный поток соболезнований. Александр Блок, Андрей Белый, Валерий Брюсов и другие поэты Серебряного века посвятили ей пронзительные строчки. Похоронена Вера Фёдоровна на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры в Петербурге. Сегодня имя великой актрисы носит один из старейших драматических театров — Театр им. В. Ф. Комиссаржевской.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
